在绘画中，黑色是最难把握的颜色之一。许多艺术家更喜欢使用象牙黑，另一些则是火星黑。对于一些人来说，最深的黑色是通过将深蓝和红色混合在一起来表达的，创造出极其丰富的深紫色和棕色，在观众看来就像是黑色，而没有任何灰色。无论你喜欢什么黑人在美国，17世纪荷兰的绘画大师们对黑色的刻画略知一二，这是无可否认的。
在17世纪的艺术家通常使用的炭黑，并在较小程度骨黑（更多的信息在这里)。据我所知，这些黑色并没有比我们现在选择的黑色颜料更深。然而，看到这些有400年历史的画作令人敬畏:黑色服装的描绘令电竞外围博彩app人着迷。黑丝绒、丝绸、刺绣和锦缎都以惊人的绘画技巧被描绘出来。当然，炫耀他们那看似谦逊却极其昂贵的黑色衣服，是画中被画人展示财富和地位的一种方式。因此，一个好的服装画家对一幅好的肖像至关重要。
我发现荷兰17世纪绘画中对黑色织物的描绘非常鼓舞人心。电竞外围博彩app因此，它通常只是“简单”地放置各种各样的黑色和灰色标记，给我们的错觉深黑色织物。但是画家巧妙地使用了各种灰色色调来给我们一种最深刻的黑色印象是非常聪明的。
以下是17世纪荷兰著名作品的一些细节。看看画家是如何使用画笔的，看看他是如何选择让笔触清晰可见(鲁本斯)，还是创造出一种非常细致的对织物本身的再创造(Ter Borch)。
黑色对黑色看起来从来没有这么华丽!
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彼得·保罗·鲁本斯，《一个女人的画像》，可能是克拉拉·弗蒙特(1593-1643)，约1630年。毛利斯,海牙。
加布里埃尔·梅苏，写信的人，大约1664-1666年。爱尔兰国家美术馆，都柏林。
弗兰斯·哈尔斯，一对夫妇的肖像，可能是艾萨克·亚伯拉罕斯·马萨和比阿特丽克斯·范德伦，大约1622年。博物馆,阿姆斯特丹
雅各约尔丹斯，肖像凯瑟琳娜Behaghel，1635年阿姆斯特丹国立博物馆的。
杰勒德·特尔伯希，《一个年轻人的画像》，大约1663年。国家美术馆,伦敦。
伦勃朗，肖像Oppjen Coppit，1634阿姆斯特丹国立博物馆的。
这是一篇多么迷人的文章啊，索菲……看清楚这些例子，真的会启发人们花时间在笔刷和微妙的灰色上，让褶皱更可信。我能理解这将如何很好地转化为画非常黑色的头发在某人的头上。鲁本斯的细节尤其令人惊叹。谢谢你！
你好，Laurelle，谢谢你留下这么好的评论。我很高兴你喜欢这些!